저는 배우가 되기위해서 무조건 대학교를 가야하는줄만 알았습니다. 예고도 않나왔을 뿐더러 나이가 20살 초반이니까요. 하지만 그건 아니더라구요. 대학교를 가려면 입시연기를 시작해야하고 입시연기는 연극적인 표현들이 가득하고 그것을 대학교까지 가져가게되면 나중에 연극적인 표현들이 너무 강해서 방송쪽으로 하기가 너무 힘들다고 하더라구요. 주변에 사람들을 보니까 다 납득은 됩니다. 대학교 3학년 4학년 졸업한 연영과 학생들은 대학은 연극 뮤지컬 교수 강사할거 아니면 굳이 갈 필요가 없다고 하더랍니다. 자기들도 학교를 가서 너무 후회한다고 하더라구요. 학교에서 해주는게 없다고 말하구요. 그래서 계속 연기학원을 알아보고 다니던 도중에 엔터테인먼트 연기트레이너를 하시는분께 상담을 받게되었습니다. 똑같은 말씀을 해 주시더라구요. 너무나도 납득이 갔습니다. 전 나이가 20대 초반인데 한시라도 급한나이에 시작을 하려고하는데 굳이 학교를 갈 필요가 없더라구요. 트레이너분께 많은 조언과 말씀을 듣고 그 분이 계신곳에서 연기를 배우게 되었습니다.

저 혼자 알기에는 너무 아까운곳인데 매 주마다 엔터테인먼트 오디션이 1~2회 진행되는 곳이예요. 가격도 다른학원에 비해서 저렴해서 이쪽으로 상담받고 수업 받게되었어요.

'아티스트아지트'라는 곳입니다. 현역 엔터트레이너 선생님들로 구성이 되어있어요.

현재 다니고있는 학생이어서 엔터 오디션을 매 주 마다 보고 엔터오디션에 맞게 개인레슨도 진행해주시니까 부담감이 덜하고 조금이라도 여유있는 마음이 생기는 것 같아요. 단체로 수업을 하게 되면 제가 티칭받는시간이 너무 부족하더라구요 ㅜㅜ 연기적인것도 엔터트레이너분들 이시다 보니까 더 잘 가르쳐 주시구요

궁금하시다면 상담한번 받아보셔도 좋을 것 같아요

https://blog.naver.com/artists_agit

아티스트아지트 블로그인데 가서 더 많은 정보 확인해보세요 ㅎㅎ

꼭 대학을 나오고 연기 전공을 수료하지 않더라도 배우를 할 수가 있습니다! (주1회반 월 20만원, 주2회반 월 40만원)

좋은 선생님에게 연기를 배우고 혹은 어렵겠지만 스스로 연기를 익히고

오디션을 통해 배역을 따내면 그 순간부터가 배우가 되는 거에요.

반대로 연기 전공을 수료했다하더라도 오디션을 통과 못해서 역할을 따내지 못하면 배우라고 할 수가 없는 거죠.

학생들이 학교에서 정해진 교육을 따라가는 사이

더 열심히 노력해 실전에 필요한 연기술과 노하우를 배우고 또 연구하고

뭔가 막연한 기회를 기다리기만 하는 것이 아니라

직접 발로 뛰면서 구한 오디션에 지원해서 배역을 따내면

전공생이 아니어도 더 빠른 시기에 좋은 배우가 될 수 있어요!

연기전공도 아니고 제대로 연기를 배워 보지도 못한 20대 초반의 배우가

오히려 개성을 무기로 하여 각종 영화제에서 상도 타고

충무로의 기대주로 떠오르고 있는 게 요즘 현실입니다.

괜한 돈과 시간을 입시에 낭비 하지마시구요.

제대로 된 곳에서 연기를 배우시면 조언드립니다.

제가 하고 있는 수업은 실전을 위한 수업입니다.

막연하게 책을 읽어주는 것처럼 오래된 연기 이론들만 읊는 것이 아니라

한 명의 배우지망생을 스스로 자신을 당당히 팔고 (보여주고) 다닐 수 있도록

하나의 작품, 상품으로 만드는 과정을 곁에서 도와주는 거에요.

그냥 연습실에서 대사나 반복하고 끝나는 것이 아니에요.

한명 한명이 어떤 외모 성격 가치관 꿈 욕망들을 가지고 있는지 드러나는 것과 숨기는 것까지

총망라해서 자신이 뿌리를 내려야 한 인물군을 찾고

그곳에서 자기 색을 드러낼 수 있게끔 수련을 시키는 겁니다.

이론과 실전을 분리해서 매년 반복되는 상투적인 수업만 하고 나몰라라 하는 것이 아니고

실제 제자들과 작업을 해서 영화제에 초청받고 극장 상영을 하여

실제적으로 데뷔하게끔 이끌어주고 있습니다.

그렇다고 연기를 잘하는 이들만을 위한 수업은 아니구요.

제게 처음 연기를 배우기 시작한 제자들이 대부분이며 또 그 제자들이 영화제 등을 통해 데뷔하고 기획사에 스카웃 되어 활동을 하고 있어요 두려워 마시고 꼭 한번 상담을 받으러 오세요.

절대 후회되지 않을 거에요 좋은 얘기, 영화와 연기 전반에 관한 폭넓은 정보 얻어 가실 수 있으실 거에요!

글을 읽어 보시고 관심이 생기시면

thirdside@naver.com

으로 쪽지나 메일 보내주세요! 그럼 제가 제 정보와 연락처를 보내드리도록 하겠습니다!

시작하는 시기의 선생님이 가장 중요합니다.

그 이유는 그 시기에 만난 선생님의 스타일과 비전대로 배우 생활을 이어갈 확률이 거의 90프로 정도이고 선생님이 그저 가르치는 일만 하시는 게 아니라 실전을 위한 발판이 되어주기 때문입니다.

그러기 때문에 입시만을 목적으로 하는 연기학원은 자신의 배우 인생에 그리 도움이 안 됩니다.

또한 강사를 두고 가르치는 곳 또한 멘토로서의 선생님의 역할을 기대하기 힘듭니다

이직도 너무 잦고 아직 현장에서의 경험이 충분히 쌓이지 못한 선생님들일 확률도 큰 것이죠

입시 수업을 하시는 분들 중에는 연기전공 이외에 현장에서 배우들을 감독하거나 실제로 연기 생활을 하신 분들이 그리 많지 않구요

다시 한번 말하지만 기초부터 실전까지 탄탄하고 개인 맞춤의 체계적인 연기를 배우길 원하신다면 일반적인 연기학원은 절대 답이 아닙니다.

선생님 한 분당 담당하는 학생들이 너무 많다보니 수업 중에도 또 수업 후에도 개인 한 명 한 명에게 신경쓰기가 어려워요.

정말 필요한 건 몇 시간의 수업만이 아니라 평소에도 도움을 줄 수 있는 진짜 멘토인 거죠.

학원의 선생님들 조차 자신의 작품 구하기에 너무 벅차시거나 혹은 이제는 더이상 작품을 안하시고 학생만 가르치는 경우가 대부분인데.. 실전과 연계되는 멘토링을 받을 수가 있겠습니까?

대부분이 입시위주의 학원이고, 그런 이유로 합격률이 중요하다보니 오래다니고 현역의 잘하는 친구만 신경쓸 수 밖에 없는 구조에요.

나머지 학생들은 돈을 들인 만큼의 배움을 못 받게되는 게 현실입니다.

학생들마다 개성에 맞는 작품을 짜주는 게 아니라 예전에 누군가가 했던 작품이라던지 다른 타임에서 수업했던 작품을 돌려 반복합니다.

이건 참 아니라고 생각해요.

실전반의 경우는 더 상황이 안 좋아요. 오디션의 기회가 있다고 광고를 하고는 있지만 보조출연이나 단역 수준이 대부분입니다. 단역과 보조출연을 했다고 경력을 인정해주지는 않아요 절대.

또한 수업의 질이 좋다고 볼 수도 없습니다.

실전을 충분히 겪으신 분들은 강사를 하지 않으려는 경향이 있습니다.

연기를 가르쳐도 자신의 연습실이나 개인적으로 지도하시지 학원의 강사로는 잘 가지 않으세요.

그런 이유로 연기학원의 강사님들의 경우는 갓 대학을 졸업한 이제 시작하는 단계의 분인 경우가 많습니다.

실전에서 일어나는 여러 문제들에 대해 폭 넓게 알려주기가 힘드시죠.

그리고 대부분의 학원의 경우 입시반과 비슷한 커리큘럼으로 똑같이 운영되고 있어요.

명목만 실전반인 것이죠.

전 동국대를 졸업하고 독립 영화와 상업 영화를 오가면서 연기 및 연출을 하고 있어요.

연기로도 장편 주연을 3편 했고, 연출로도 장편 입봉, 극장 개봉을 했습니다.

부산영화제, 벤쿠버영화제 등 여러 국제영화제와 해외영화제에도 초청을 많이 받았습니다.

그런 저의 경험을 토대로 어려운 환경 속에서도 정말 배우가 되길 위한 학생들에게 좋은 가이드가 되어 주려고 노력하고 있습니다.

그리고 제자들을 직접 배우로 캐스팅하여 작품을 하고 있구요.

최소한의 기회를 보장하려고 노력하고 있는 것이죠.

저희 스터디는 입시만이 아니라 장차 실전 무대 연기, 영화 연기를 하게 하기 위해 만든 거구요.

대학 전공자 수준의 연기 이론 및 실기를 배우고 성과에 따라 같이 영화 작품도 만들고 있어요.

수업료도 학원에 비해 많이 저렴하구요.

연기의 기본부터 입시 및 오디션 준비, 단편, 장편 영화 출연의 기회까지 제공합니다.

한 반의 인원은 6명의 소수정예구요.

주 2회 수업은 월 40만원입니다.

주 1회 수업은 월 20만원입니다.

연기수업, 실습, 프로필 촬영 다 포함된 가격입니다.

학원처럼 특강비, 특기비, 작품비 같은 것들은 절대 더 받지 않아요.

보통 학원들은 한 달에 50~60만원이 기본이구요.

방학이 되면 특강을 듣길 강요하거나 입시나 오디션 준비를 하면 작품비 등을 강하게 요구합니다.

프로필 촬영도 한번에 50~70만원 씩 합니다.

기초의 경우 일반 연기 수업처럼 발성훈련, 신체훈련, 감정훈련, 진실감, 디테일 훈련, 움직임 연습 다 하구요.

대사 연습, 대본 분석도 합니다.

특히 대사의 경우는 단순히 한가지 독백을 매끄럽게 하기 위해 주구장창 그 대사만 반복하는 수준이 아니라

말이라는 것이 어떤 원리로 생기고 표현되는지 심층적으로 지도하여 한 대사만으로 실력이 탄로나는 슬픈 일들이 없게끔

어떤 대사, 어떤 말이라도 자기 자신의 말처럼 소화할 수 있도록 근본적인 과정을 거치게 하고 있습니다.

특히 영화에 더 필요한 감정의 진실성과 디테일을 심리적인 접근을 통해 개인의 경험과 개인의 구조를 이용해서 연기로 만들수 있게 하는데 다른 수업과 차이가 있구요.

대사의 경우도 보통 선생님들이 판에 박힌 모양을 정해주고 강요를 하곤 하는데

그런 방식으로는 자유롭게 대사하는 최민식 송강호 하정우 류승범 전도연 등과 같은 좋은 배우들의 길로 절대 들어서지 못합니다.

실제로 영화 현장에서 가장 많이 듣는 디렉션이 연극하지 말라, 책 읽지 말라 인 게 현실이구요.

그래서 저희는 말과 잘못된 대사가 발생되는 매커니즘적 차이를 깨닫고 말의 매커니즘을 이용해서 대사에 접근하게 하는 수업법을 이용하고 있어요.

분명 들어보시면 차이를 느끼실 거에요.

조금 실력이 생기면 실전 대비를 하는데 프로필 촬영, 즉흥극 연습, 콘티 연습, 씬연습, 씬 촬영 실습(실제 공간에서 카메라 앞에서 연기를 하며 자신의 연기를 적용, 감상 피드백을 받게 되는), 작품 촬영 등을 함께 하게 됩니다 .

수업은 4호선 사당역에서 하고 있습니다.

저희 수업은 서울 뿐 아니라 부산, 대구, 인천, 용인, 수원, 파주, 천안, 대전, 청주, 충청지역, 전주, 울산, 마산에서도 와서 들었구요.

상업영화, 대형기획사, 서울주요 대학(동국대, 세종대, 서울예대, 서경대, 숭실대 등등), 주요 예고(안양 예고 등등) 및 여러 영화 오디션에도 합격하고 실제로 영화제에 초청된 제자들도 있는 등 성과가 매우 좋습니다.

오랫동안 연기를 해나가면서 꼭 필요한 방법론을 알려주는 게 목표라 일반 학원보다는 수업 내용이 조금 어렵겠지만 그런 만큼 더욱 알차다고 자부합니다.

그러니 그냥 넘기지 마시고 한번 연락주시고 상담 받아보고 수업 참관해 보시길 추천드려요!